Rockeando en 2011

Tal vez una de las cosas que más marcaron mi año, fue la maravillosa y expansiva experiencia de cada vez abrir más mi mundo a la magia de dar clases y les digo algo? Cada vez me gusta más hacerlo! Este fue sin duda alguna el año que mejor y más clases di y lo mejor de todo: el año que mejores resultados vi! Se que he tocado más de una vida con algo tan “simple” como las técnicas de “iluminación” y tengo esta seguridad porque todos y cada uno de los maravillosos “alumnos” que fueron parte de mi experiencia este año, tocaron mi vida y dejaron una (o más) marcas que perdurarán por el resto de mi vida. Si leen esto, saben perfectamente que lo digo MUY en serio y les agradezco desde lo más profundo de mi ser que hayan cruzado caminos conmigo, en verdad mi vida sin ustedes, nunca podría ser la misma!

Sin ustedes, NADA sería lo mismo en mi mundo!

Nada de esto habría sido posible de no tener al increible y maravilloso grupo que agradecí AQUÍ el año pasado y que ha marcado mi mundo y mi vida y que lleva el nombre de GAP160, que aunque este año nos vimos de manera reducida, la onda expansiva que generamos en 2010 sigue haciendo olas en este año y el que viene sin duda alguna! Y Gracias al cual pude retomar de manera efectiva una de mis más grandes pasiones:La Fotografía!

¿Conoces a alguien?

Este fue el año que retome mi pasión de la fotografía y el cine y sin duda alguna es algo que no pienso dejar y que estoy seguro tendrá frutos ENORMES en 2012. Desde comerciales hasta videoclips, pasando por marchas zombies y uno que otro momento inesperado, la fotografía plasmo de colores e historias mi año. Mismo que no habría podido contar de otra forma sin ese lente a mi lado durante todos estos meses. En verdad no puedo imaginar ahora mi mundo sin la posibilidad de ir por todos lados con una cámara capturando instantes y mostrándolos como parte de quien soy al mundo. Y esto impregno desde las aulas de clase y los cursos que di, hasta las chambas que llevé a cabo, las galerías que cree y los momentos más congruentes de mi año. Gracias a tod@s los que le han dado sentido a esto, cerrando el circulo y viendo estas fotografías, contagiándome con su energía positiva!

Lo mio lo mio... la foto

Sin lugar a dudas una de las partes intrínsecas de quien soy que acompañó a la fotografía lado a lado este año, fue la posibilidad de crear nuevas y mejores ilustraciones así como galerías por el simple gusto de hacerlo y aunque este año hice poco, lo hice de corazón y ame los resultados, retomando de forma activa otra de mis pasiones, que es la ilustración. Uno de los proyectos que más se beneficiaron de esto durante el año, fue el hacer el storyboard de uno de los cortometrajes que pienso llevar a cabo durante 2012 y vaya que fue (y sigue siendo) una experiencia increíblemente retadora y realizadora!

Pronto en su Vimeo favorito!

Continuando con las cosas que amo hacer, la escritura y lectura fueron de las grandes beneficiadas del año. Con 2 guiones y medio y este mismo blog retomado de manera mucho más activa, así como las incontables presentaciones realizadas para dar clases, solo puedo decir que las horas que pase plasmando palabras fue mayor que cualquier año y que bien se siente poder darle vida a historias, personajes, situaciones y cualquier cosa que pase por mi (hiperactiva) mente, eso sin contar realmente el tiempo que pase platicando, compartiendo o esparciendo estas ideas a otras personas, por lo que tanto la parte oral como escrita (dígase, mi comunicólogo interno) hizo un trabajo que pocas veces había hecho antes, y debo decir que me encanta mi profesión. Para más resultados manténganse pendientes durante 2012. (y eso que no estoy ni hablando de “escribir” en twitter o demás redes sociales… si cuenta… no?) – Y ya que estamos en esto, si se trata de leer, puedo decir con orgullo que leí más de 3 libros este año. Siendo el simplista de título “Lo que Tú Deseas, Te Desea” de Debra Jones, uno de los más importantes y recomendados a todo ser viviente cercano a mi que estuviera interesado en simplemente, recordar que es lo que quiere en la vida… realmente es muy bueno y me recordo todo lo que plasmo en esta misma entrada del blog. ¿Cuando fue la última vez que te diste tiempo de hacer lo que te apasiona sin pensar en los comos ni en los cuandos?

Estos libros tienen el "Vicino Seal of Approval"

Ahora que si de vivir bien se trata, finalmente hice la transición de “celular-medio-muerto” a un maravilloso iPhone, en verdad ha sido algo que ha mejorado considerablemente algunos aspectos “trabajosos” de mi vida. Y sin duda alguna puedo decir que de lo que más he disfrutado retomar este año, ha sido el simple hecho de dedicarme 45 minutos al dia haciendo ejercicio. Y si, todo esto se lo debo a un Wii que irónicamente me mantiene activo todos los días o una gran mayoría de ellos. Si, mi entrenadora esta conformada por pixeles y poligonos y es implacable y una autentica desgraciada cuando lo decide. Pero los resultados han sido increíblemente maravillosos y que bien se siente la neta.

Se ve inofensiva, pero les prometo los hará llorar...

En la parte del entretenimiento debo de decir que 2011 fue uno de los años mas trascendentes en muchos aspectos, uno de ellos y el que marco mi año sin más ni más, fue el haber terminado de ver LOST y haberla declarado mi serie-historia televisiva favorita de todos los tiempos sin rival siquiera cercano, sin duda es la mejor serie, la mejor historia y el final mejor escrito en mucho tiempo, quien diga lo contrario no lo entendió y necesita revalorar su vida, así de fácil. Y eso me lleva a una de las grandes quejas del año. La horrible programación televisiva actual, que fuera de un “Dead Walking” de 6 capitulos y cacho, esta plagada de basura “policiaca” que neta me parece ya hasta ofensiva, vamos, hasta los hermanos Grimm ahora son un show más de policias que resuelven casos. Que pedo con la humanidad? Cual es la maldita obsesión de buscar asesinos y cual es la necesidad pornográfica de ver hasta el último detalle de la incisión lateral del intestino delgado que sufrio “Hellen” al ser atacada por un genio de la computación que ha estudiado la forma durante años de implicar a su suegra en un asesinato que siempre, sea el que sea, acaba resuelto en el ultimo minuto por un acto de inspiración divina. En verdad no entiendo esta moda y la declaro una de las grandes basuras del año junto con la obsesión enferma de ver doctores “salvando vidas” y gente cantando sin sentido. Espero sea pasajero esto. Necesito otro Lost para volver a ver la TV…

Gracias Lost, ahora no puedo ver la TV por tu culpa!

…aunque pensándolo bien, mi segundo “evento televisivo” del año fue sin duda la serie de anime “Steins;Gate” donde un auto-declarado científico loco (que no es más que un nerd) encuentra la forma de viajar en el tiempo y alterar todas las dimensiones paralelas en el proceso. En verdad de lo mejor que he visto en mucho tiempo y altamente recomendable para cualquier persona que guste de una muy bien contada historia de ciencia ficción con un toque japonés de locura que incluye todas las cosas que hacen maravillosas a japón en la actualidad y el mundo geek, así como personajes, guión y diálogos verdaderamente entrañables… y ahora que lo pienso tiene muchas cosas “estilo Lost”. Ya que seguramente NUNCA llegará a México, la pueden ver AQUÍ.

El-psy-congroo

En cuanto a cine, este fue un año que se destacó por películas maravillosas que a mi gusto, fueron más allá de lo convencional en muchos casos y claro, por unas terribles basuras que no hicieron más que ser eso, basuras. Creo que sin duda alguna, mi película favorita del 2011 fue “Super 8”, que al final del día no hizo más que recordarme mi sueño y quien era yo cuando era niño. Confirmando por otro lado que J.J.Abrams se consagra como uno de mis directores/escritores favoritos y Michael Giacchino como el sucesor pseudo-oficial de John Williams en mi libro de compositores de soundtracks (mismo que musicalizara Lost en su totalidad). Y ya entrados en el tema de la música, sin lugar a dudas mi soundtrack favorito de videojuegos de este año fue el del que también fuera uno de mis favoritos del año: Bastion, compuesto por Darren Korb y que tiene uno de los mejores temas que he escuchado para un videojuego en mucho mucho tiempo.

En cuanto a películas mis otras predilectas del año fueron la inesperada “Source Code”, la propositiva “Limitless” y la aun más inesperada “The Adjustment Bureau” donde el tema común es la ficción, el potencial humano y la magia de aprender a vivir el momento, siendo quien eres y yendo más allá de lo que creías que eras capaz de lograr. Si, es mi género favorito, pero la que definitivamente me agarró en curva, fue “Rise of the Planet of the Apes” donde un chango me convenció de que la humanidad iba por mal camino y que a veces, incluso está bien ser aniquilados totalmente. Mi agregado comédico de último minuto sería la comedia simplemente titulada “Paul” donde un extraterrestre es ayudado a escapar de la tierra por dos nerds. Lástima que sea una película repleta de chistes geek que pocos entendimos. Y hablando de nerds internos, el mío fue muy feliz cuando pudo ver a los X-Men retomar el camino del buen gusto cinematográfico con “First Class” y ni que decir del héroe gringo por excelencia, el Capitán America, quien con solo un escudo y su mirada, acaba con la amenaza nazi y nos deja a todos listos para la ultra-esperada Avengers de Marvel. Me encantaría  decir lo mismo de DC, pero desgraciadamente una de las basuras del año se la llevo “Green Lantern” que no es más que un montón de (mediocres) efectos especiales montados en un guión genérico que no hace más que recordarnos porque Marvel es el rey.. hasta que Batman regrese. Ya entrados en el tema de las basuras del año, se que Transformers 3 lo fue, lo es y lo seguirá siendo, aun sin haberle regalado 2 horas de mi tiempo ni mi dinero y en verdad me hace aseverar que el fin del mundo está cerca si la gente sigue viendo este tipo de (perdonen la palabra) “despliegue de vergas”. Y si, en mi lista de basuras del año, esta el cierre de Harry Potter, que no es más que un Scooby-misterio más que tiene una de las peleas mas anti-climáticas que he visto en mi vida, pero para eso, pueden leer ESTA entrada de mi blog.

Mis 3 favoritas e inesperadas del año!

Me encantaría poder hacer una extensión de ese tipo del cine Mexicano, pero la triste realidad es que (para mi) fue un año nefasto para el cine nacional, donde las dos “maravillas taquilleras” fueran la muy mediocre “Rescatando al Soldado Pérez”, siendo esta un triste intento de comedia y gags que se queda mas que a la mitad de la mitad de lo que prometía y el refrito de refritos que ni si quiera es Mexicano y no durara más de 30 capítulos en el gabacho, “Don Gato”. Fuera de eso, fue totalmente decepcionante ver “ella y El Candidato” que si de entrada con el título deja que desear, la obra misma es una cosa amorfa que intenta ser seria y de pronto se vuelve como una autobiografía de la frustración del director de intentar hacer algo mejor que su obra anterior “El Estudiante”. Fuera de esas 3 películas, nada relevante me viene a la mente, ademas de un documental oportunista y que se aprovechó del miedo de la gente así como la cosa esa “de la realidad mexicana” que le “encantó” a Loret de Mola (que ahora resulta es una eminencia de cine) si alguien cree que hay algo más rescatabe que eso, por favor ilústrenme.

La película más taquillera de México en el 2011... triste...

2011 se destacó por ser un año que tuvo múltiples cierres para mi, incluyendo desde el bizarro (pero liberador) evento de ir a la boda de una exnovia y darle un cierre efectivo a mi negocio de Xango y la aventura que esto implico por casi 4 años en el increíble mundo del Network Marketing, que sin dudarlo un segundo, podría decir fue mi segunda (y mucho más efectiva) carrera, pero al final del día en la escala de prioridades y congruencia personal, llegaba a un punto donde ya no era ni prioridad ni factible para llegar a mis sueños. Sin duda el cierre más sonado y extrañado fue el fin de Floppy Radio, que llegó a la conclusión de su activa vida de casi 4 años, hablando del mundo geek y haciéndolo de un modo libre y divertido. Fue difícil de cerrar, pero ha traído cosas muy buenas en el proceso. Esto sin duda me lleva a uno de los grandes “fails” del año, y es la transición de Radio Anáhuac de ser una estación libre por Internet, a una estación castrada en AM (si, AM en el 2011), una de las tantas razones por las cuales Floppy Radio comenzara su salida de las ondas virtuales entre otros tantos programas que han seguido ese triste camino desde entonces. Chance se lee fácil en unos cuantos renglones, pero sin duda fue parte difícil de este año despedir todos estos proyectos que cabe destacar, y como toda buena película de terror, podrían regresar en cualquier momento en una nueva forma y sin aviso! – A quien le interese puede escuchar los últimos programas de Floppy Radio AQUI!

Las cosas que salieron de mi vida para hacer espacio a lo nuevo

Ya para terminar, GRACIAS a todas las increíbles personas que están leyendo esto, llegaron hasta este punto y siempre han sido o comienzan a ser o están por ser parte intrínseca de mi mundo. Esto incluye a mi maravillosa familia y mi valiente hermana que viajo medio mundo casi a otro planeta, mis queridos amigos y siempre-presentes amigos y mi segunda oficina conocida como Starbucks…

Gracias Partners (que ya ni estan)!

Sin ustedes NADA de esto sería posible y quiero reiterar que este fue y es un año lleno de ustedes y para ustedes. Se que faltaron muchas cosas y menciones por poner en esta lista y se que pensaron en más de una cosa al leer, así que para cerrar el círculo como se debe, les agradeceré que con sus comentarios, complementen este cierre-inicio de año.

GRACIAS FAMILIA! - Diorama hecho por mi hermana!

¡Feliz 2012 y GRACIAS por existir!

Muramasa, uno de los juegos mas visualmente-increíbles que he jugado en mucho tiempo...

Aun recuerdo por allá en 1987 cuando jugaba con mi Atari y el Intellivision de mi tía, lo único que me motivaba a hacerlo, era el mero hecho de divertirme un rato con un medio que era totalmente novedoso y que le ponía una nueva dinámica a “jugar”. En algún momento mi cerebro infante captó que por cada cosa que lograba dentro del (muy simplista y repetitivo) juego, se me reconocía con “puntos” y de pronto, cuando me di cuenta, el juego se había convertido en “hacer más puntos de los que mi papá lograba en Galaxian”. Ahora era una competencia que cada vez se volvía más compleja y que se centraba en la acumulación de simples puntos por jugar algo que solo se repetía una y otra vez incrementando la dificultad sucesivamente.

Galaxian...Los puntos tienen la culpa...

Por ahí de 1989 recibí mi primer NES (Nintendo Entertainment System) y de pronto se abría un panorama completamente novedoso… los juegos terminaban! Mi primer acercamiento a esto fue un plomero Italiano que derrotaba (después de 7 castillos) al terrible dino-tortugón bizarro que había capturado a la princesa y esto marcaba el final de la aventura. Ahora los juegos tenían un principio y un fin y el resto dependía de la habilidad que tuviera el jugador. Y sí, aun podías recibir puntos por jugar muy bien. La combinación era letal. Por muchos años, este fue el premio principal que un jugador podía recibir, llegar al final del juego y contarle a tus amigos en el recreo, que había terminado el juego de moda. Aunque suene estúpido, esto te podía generar cierto reconocimiento en tu círculo de amigos. No todos podían decir que habían terminado la (estúpidamente difícil) aventura de las Tortugas Ninja o Ninja Gaiden (si, eran los años 80, todo tenía que ver con Ninjas).

El (horrible y deprimente) final de las Tortugas Ninja para NES

Los tiempos avanzaron, evolucionaron y la tecnología mejoró. Con ello llegaron las nuevas generaciones de consolas y los juegos aun terminaban (aunque duraban muchas horas más), te daban puntos y además tenían retos escondidos que solo los más asiduos exploradores de pixeles podían lograr. Esto último era como una forma de los creadores del juego de decirnos “Mira, si lo tuyo es divertirte, juega esto y acábalo. Si eres un clavado-puberto-sin-vida que no tiene suficiente, busca todo lo que escondimos y demuestra que tan bueno eres”. Cabe destacar que un punto importante era que muchas veces, incluso podías “salvar” tu juego y por ende tu avance ya que con la nueva tecnología ahora las aventuras duraban mucho más y era casi impractico e imposible terminarlas en una sola sentada (a menos que fueras un jugador loco que quería demostrar justo ese punto). La única prueba de que habías logrado estos retos era tu palabra. Y si, la dinámica del recreo (o descanso para los que ya eran más grandes) se mantenía y tu palabra era todo lo que tenías… hasta que prestabas el juego a tu amigo más cercano y este podía ver tu “memoria” y comprobar que eras tan “papas fritas” como le habías dicho.

76 horas de juego, y nivel 99 - bendita pubertad y tiempo libre

Aun recuerdo por ahí de 1994 el “juego sensación” de la temporada, Donkey Kong Country. Además de volarnos los sesos con sus increíbles gráficas (para ese momento), el juego era un verdadero homenaje al “jugador ocioso” ya que en todos los niveles del juego existían docenas de cosas escondidas, niveles extra de todo tipo y secretos a diestra y siniestra. En 1994 no había Internet. Si querías descubrir todo tenías dos opciones, jugar hasta recorrer cada milímetro de cada nivel y encontrar todo o comprar alguna revista o guía que con suerte se podría conseguir en México (a menos que fueras fan de Club Nintendo… que en el momento era la ÚNICA forma de “comprar” las soluciones a estos retos… suponiendo que ese mes hablaran del nivel que necesitabas).

Club Nintendo: Lo más cercano a un "FAQ" en 1994...

Si, eran tiempos difíciles y la única forma de lograr ese “reconocimiento” era “sudando la gota gorda”. Lograr el 101% del juego (mismo que se grababa en la memoria del juego) era la máxima recompensa y de algún modo extraño un tipo de precursor a los “achievement-trofeos” actuales… si prestabas el juego, alguien podría comprobar tu logro al ver tu memoria, constatándote como un “buenazo”.

Lograr esto, era sinónimo de MUCHAS horas jugando...

Esta misma dinámica siguió más o menos igual por la siguiente década, y aunque las consolas evolucionaban y los gráficos se hacían mejores, hacer puntos, lograr el final (o los diversos finales según el juego) y encontrar todo lo “escondido” te daba la satisfacción de saber que eras muy bueno.  Aunque seguía siendo una labor de boca-en-boca hacerte de cierta fama con esto y conseguir finalmente, el buscado reconocimiento. En mi caso y el de mis amigos más cercanos, un día decidimos que grabaríamos (en un VHS) todos los finales de todos los juegos que termináramos durante varios meses para después enviarlos a la revista de moda (Club Nintendo) y ganar ese reconocimiento. Al final habíamos logrado más de 8 horas de finales de Super Nintendo. El cassette se mando. Nunca recibimos ningún reconocimiento. Pero que bien la pasamos grabando y jugando tantos juegos.

Todo cambió años después cuando el juego en línea y la “conectividad” afecto directamente todas las consolas y puedo decir que el momento clave, fue cuando Microsoft decidió añadir “achievements” a sus juegos en el Xbox360 (Posteriormente copiados por Playstation como “trofeos”). Para los que no sepan, esto consiste en premiar al jugador por lograr diversos retos dentro del mismo juego (como lograr “x” cantidad de puntos, pasar todo un nivel sin que ningún enemigo te dañe, conseguir todos los ítems especiales, etc.) En la actualidad, cada juego que es lanzado, tiene un número específico de logros posibles que en ocasiones van en relación con el juego normal y en otros momentos son cosas completamente insanas.

"Achievements" que han hecho que algunos, pierdan la cordura...

Es posible que suene raro que nadie lo había pensado en los 20 años anteriores, pero finalmente, alguien decidió “premiar” con “logros” tus “logros” dentro de lo que ahora se ha vuelto todo un “meta-juego” (un juego aparte del juego). Y para colmo se te premia con un “puntaje personal” según los logros que tengas. Estoy seguro que un “gamer” frustrado propuso esto y de pronto se volvió el “escape” de años y años de falta de reconocimientos en la comunidad mundial de videojugadores. Cabe destacar que ahora, al estar siempre en línea y conectado con tus “conocidos” puedes presumir tus logros en cualquier momento.

Este tipo de tableros de calificación han marcado el fin de amistades...

La pregunta del millón es si realmente significa algo todo esto. Tal vez hoy considero gratificante que un juego me “premie” y “reconozca” por lograr algo que no es ni fácil, ni “normal” ni práctico dentro del juego mismo. Por otro lado el simple gusto de comenzar y terminar una aventura ya no es suficiente, ahora se “necesita” de todo un sistema de reconocimientos “extra”. Es como si fuéramos al cine y ahora demandáramos “puntos” y “reconocimiento” por habernos dado cuenta del personaje escondido que salió en el fondo del tercer acto en la sexta toma o ver todos los extras que vienen incluidos en el blu-ray.

Acéptenlo, estaría bueno que todo nos diera "achievements"... o no?

Es interesante que en una época que todos copian a todos, Nintendo aun haya decidido mantenerse al margen de estos “reconocimientos” aparte del juego “normal”. Y fue hasta hoy que vi el último final de Muramasa (y por ende logré lo máximo que se podía en ese juego) que me di cuenta que lo único que importaba al final del día, era mi satisfacción al haber visto todas las posibilidades que tenía este juego en particular y saber que en ese punto, había disfrutado de la obra completa que (en este caso) George Kamitani había creado para que alguien intenso y clavado como yo, pudiera disfrutar.

Los últimos 2 textos de Muramasa. No son lo mejor, pero son algo.

Creo que lo más importante al ver todo esto en perspectiva, es que existen diversas posibilidades para quien guste de ir más allá en lo que hace, en este caso, en lo que juegue. Tal vez en mi momento actual sea difícil clavarme tanto en un juego tan seguido, pero es un hecho que cuando lo llego a hacer, es porque realmente disfruto de esa obra y es un hecho que quiero verla completa. ¿Ustedes que opinan de los logros y trofeos?

Quiero empezar esto con doble énfasis en PARA MI. Si, se que hay millones de fans de hueso colorado allá afuera que aman más allá de toda razón y motivo esta serie y los “entiendo”. Yo pienso lo mismo de Star Wars. Si, incluso del Episodio I y II… así que con este preámbulo doy inicio a esta crónica donde simplemente expongo, lo que durante casi 8 años, no fue para mí más que una saga “peor-es-nada”.  Advierto, hay spoilers por todos lados, asi que si no han visto alguna de las películas o leído los libros, no se quejen de que no les avise. Y si algún fan quiere profundizar en esto y callar alguna de mis quejas, espero sus comentarios al final!

Hasta donde yo recuerdo esto solo era un cuento para niños...

Creo que puedo empezar por el punto clave de todo esto, Harry Potter empezó siendo un libro (que debo admitir leí el primero) y aunque tenía potencial sufrió la terrible suerte de todos los libros adaptados del “recorte editorial” para quedar en formato más “peliculizable” … leí el libro, vi la película, salí decepcionado, aburrido y sin impresión alguna de la misma, que salvo el impecable soundtrack de John Williams, hacía MUY poco para mi, más aún tomando en cuenta que el mismo año (2001) hacía su debut la (mucho superior) versión fílmica de “Lord of The Rings” así como otras joyas cinematográficas como “Amelie”, “Spirited Away” e incluso “Shrek”… si, fue un gran año para películas… El joven Potter se quedaba bastante atrás de la competencia…

Algunos héroes necesitan un poco de música para entrar en papel...

Recuerdo haber sido parte de toda la locura que implicaba ver esa primer cinta de maguitos y estar ahí en la sala con fans, cosplayers y geeks de todo tipo en la función de media noche esperando algo maravilloso. Al terminar la película recuerdo que predominaba el sentimiento de “donde quedo el resto del libro?” y por otro lado me conflictuaba la estructura de la historia que no hacía más que recordarme un capítulo de Scooby-Doo donde durante dos horas, algunos niños averiguaban quien era el monstruo disfrazado que hacía travesuras “malévolas” por toda la escuela. Ah claro, eso sin hacer a un lado que jamás me trague el hecho de que unos moquillos de 7 años, pudieran lograr semejante aventura y salir sonriendo sin necesitar terapia el resto de sus vidas.

El infante Potter descubriendo su "Varita"

Había algo que me llamaba la atención y esto era que por ahí se hablaba de un tal “ya-sabes-quien” que prometía ser el mismísimo Belcebú encarnado y “algo” había pasado que “podría ser” que “regresaría”. Si, eran muy claros con la narrativa de “chance pasará algo en algún momento con algo que no sabemos que es… bueno, es algo muy malo que a veces aparece en la nuca de alguien… aunque un bebé indefenso le haya ganado”.

Hasta eso se veía malo... pero estaba en una nuca...

Mi ánimo por Harry y sus amigos maguitos había desaparecido por completo y al año me disponía a ver la secuela (ya sin haber leído el libro para evitar dobles decepciones) y el resultado… era el mismo. John Williams y su soundtrack me dejaban maravillado junto con algunos efectos especiales, el resto… no. Una vez más resolvíamos misterios misteriosos en la escuela primaria de maguitos y comenzaba un tema que hasta el final de la película odie: El maldito cinismo de Dumbledore, quien sin-querer-queriendo, siempre sabía todo lo que había pasado, estaba pasando e iba a pasar, y tenia desde el primer minuto de la película todo resuelto, al nivel que se lo confiaba al niño caguengue de (ahora) 8 años quien JAMÁS supo que pasó (constante que se mantiene hasta la última entrega) y resolvía todo por pura suerte. Vamos, derrotaba un Basilisko gigante sin-querer-queriendo al encajarle la espada mágica al defenderse con un gesto total de terror. Si, una vez más los maguitos salvaban el día, hablaban de quien no se podía hablar y solo faltaba un final donde Dumbledore les decía la moraleja del año y todos reían mientras había un fade a negros.

El hombre que siempre lo supo todo...

Y llegó el tercer año, y todo apuntaba a que odiaría la película, incluyendo la partida de John Williams (aceptando que ya se había aburrido y prefería hacer el soundtrack de Memorias de una Geisha), el cambio drástico de director, siendo en este caso el Mexicano Cuarón y la (ahora evidente) apariencia física de pubertos que no les ayudaba en nada a los maguitos de la escuela primaria mágica. Sin decir mucho más, el tono había cambiado, la temática era un poco más pensada (aunque seguía siendo un Scooby-Misterio) e incluso viajaban en el tiempo y hacían cosas más osadas (Aunque Dumbledore ya lo sabía todo y el malo maloso ya era un tema más recurrente). Lo único que recuerdo es que salí maravillado de la sala, pensando que el joven Potter, tenía un futuro por delante y si las cosas seguían así, todo sería maravillosamente interesante.

Cuarón poniendo un poco de orden en el mundo mágico de Hogwarts

El siguiente año, quede asombrado de lo mala, aburrida, predecible y generalmente mediocre que era la cuarta entrega de los maguitos, donde incluso por primera vez teníamos una escena trágica donde un “personaje importante” moría en plena copa de “no-se-que-cosa-mágica” y yo solo me preguntaba cada 5 minutos que diablos estaba pasando. Y debo hacer un paréntesis aquí. Siempre he sido geek, memorizando personajes de toda la saga de Star Wars, que hacían, de donde venían, que relaciones tenían, porque eran importantes. Esto se ha repetido constantemente a través de los años con decenas de sagas con cientos de personajes y situaciones y nunca había tenido un problema, hasta que llego Harry Potter a mi vida. Oficialmente fue en esta entrega donde perdí todo hilo, entendimiento, interés o capacidad de saber a que se referían cada 5 minutos cuando se referían a “algo” o “alguien” que había hecho “quien-sabe-que” antes. Cabe destacar que yo soy de los que vi todas las películas y solo lo hice en las salas de cine cuando fueron estrenadas hasta que la próxima saliera. En la 4ª entrega no tenía idea de que estaba pasando y la parte visual era de lo peor que había visto en un buen rato, el drama forzado con calzador y el “villano” dejaba de ser una nebulosa y finalmente tomaba forma y a mi gusto, dejaba mucho que desear… estoy seguro ni la misma escritora sabía como integrarlo a la historia aun.

Cuando tu héroe trágico se vuelve vampiro gay... algo no está funcionando...

Si en este momento tuviera que recurrir a mi memoria sobre la 5ª película de Harry Potter podría decir que ni si quiera recuerdo cual es, que sub-sub-sub título tenía ni cual era el Scooby-misterio a resolver, solo se que Voldemort, el villano, ahora resultaba ser el que había planeado todo el mal de todo lo que había sucedido en las últimas películas y era tan malo que todos temían su (inexplicable) regreso más que el mismo fin del mundo… o en realidad todos negaban su “regreso” y al final del día todo era poco claro… el punto aquí es que (a mi gusto) haber esperado hasta esta película para finalmente mostrar al malévolo villano haciendo algo, fue como aceptar que en las películas anteriores habíamos estado perdiendo el tiempo deliberadamente… además fue la primera que se tomaba (demasiado) en serio el asunto de “ya somos una película oscura”… tal vez lo más rescatable (si, tuve que recurrir al Harry-Wiki para recordar de que trataba) era la pelea final entre Dumbledore y Voldemort… misma que dejaba clarísimo (una vez más) lo inútil que era Harry al llegar al momento de los “madrazos”. Todo prometía que tendríamos una batalla épica… hasta que sacaron sus varitas. Puedo culpar a la cultura, puedo culpar a los mitos, pero eso de pelear con varitas de madera, nunca me pareció ni remotamente emocionante, ni poderoso, ni viril, ni heroico. Y creo que esto explica porque ningún mito de la humanidad, había puesto a héroes y villanos a pelear con varitas de madera hasta la fecha.

Esta película era tan oscura, que hasta los adultos peleaban... con varitas.

Y sin perder más tiempo llegó la 6ª entrega que a diferencia de las anteriores ya nos mostraba una “trama más madura” y personajes “mas oscuros” y aquí viene mi queja más grande de esta saga, ¿Qué diablos tienen que hacer “personajes oscuros” y tramas “maduras” en una serie que empezó como cuento para niños? – mi percepción de todo esto es que la (ahora millonaria) J.K. Rowling veía sus obras en cine, mientras escribía los capítulos finales y había quedado irreversiblemente contagiada del propio monstruo que había creado y este se la comía viva. Mi teoría es que su forma de “auto-adaptarse” a lo mismo que ya tenía vida propia y tenía más expectativas que la segunda venida de Cristo, fue crear una historia desgarradora y tan madura que nadie podría tacharle su obra de “infantil” intentando de algún modo macabro emular el infinitamente climático y (eternamente) duradero final del Señor de los Anillos o la oscura última entrega de Star Wars. Como que de pronto lo “oscuro” estaba de moda y Rowling no se iba a quedar atrás. Ni siquiera con una trama de Scooby-misterios de maguitos cuyo hechizo más malévolo se llama Avada Kedabra (por si no lo notaron, una abreviación del milenario truco de mago de feria: Abra Cadabra). Creo que fue tan clara la ruda transición de malo-genérico a malo-malísimo como los cambios físicos que el departamento de arte tuvo que adaptar al personaje de Voldemort conforme Rowling escribía los libros. Si no me creen, vean la imagen del primer Voldemort (version: Nuca) y vean la del último… que diablos paso?

Alguien me puede explicar como acabo con cara de pescado y ojos azules?

Otra de mis grandes quejas en esta película es que perdemos todo el tiempo viendo a Bellatrix (la mano derecha de Voldemort… o algo así) pelear y matar a diestra y siniestra, dejando a un lado una vez más al místico villano… y al menos mis expectativas de la película. Eso sí, nos compensan esa frustración con visiones de la infancia de Tom Riddle (el antiguo nombre de Voldemort)… ¿Qué no deberían de habernos mostrado eso como desde la segunda película? … y al final, en un movimiento (que después se revelaría estaba fríamente calculado) “inesperado” Dumbledore era asesinado por el mismo Snape, que desde la primer entrega, caminara la delgada línea entre ser bueno, malo o emo.

Dumbledore planeó hasta el último segundo de su vida... y la de los demás!

Llegó la última entrega, que por puros fines mercadológicos fuera dividida en 2 partes para sacarle el último jugo posible y era tan oscura que… no tenia sentido. El malo era RE-malo, los héroes eran un monton de chamacos que corrían por sus vidas, morían personajes buenos a diestra y siniestra, mientras Harry y compañía corrían tras 7 piezas que destruirían al mal maldito. No se ustedes, pero de pronto en este punto yo ya me sentía en un videojuego donde había que conseguir las 7 partes del cuerpo de drácula para… un momento…

Los objetos que Voldemort llevaría a una isla desierta... si, la lista incluye a Harry, una serpiente y una diadema......

De pronto me parece que Rowling había creado tanto misticismo alrededor de su villano que se topó con un muro de concreto que se llama “nadie puede contra él” ah y “resuelve todo en el último libro”… como diablos le ganabas a un ser que nadie podía ganarle? – Fácil, consiguiendo las 7 partes mágicas y destruyéndolas! – hay un problema con esto – el “héroe” nunca dejo de correr del villano, buscando el camino B para derrotarlo, teniendo como resultado una historia que parecía capítulo de Tom y Jerry donde los buenos corrían para un lado y el malo los perseguía por el otro. Ah claro, mientras resolvían Scooby-misterios y donde (aún desde la tumba) Dumbledore ya tenía todo resuelto. Ah y matan al duende ese Dobby que tenía 5 películas sin aparecer y de pronto todos lo amaban.

7 Películas después y seguían sin saber que pasaba...

Y así me encontraba viendo una mezcla de las escenas finales del Señor de los Anillos con básicamente cualquier otra película épica de los últimos 10 años, donde troles gigantes salían de la nada, magos malos peleaban contra magos buenos y hordas de unos chocaban contra hordas de otros. Algo así como cuando la secundaria oficial se enfrentaba con la secundaria privada. Pero con efectos especiales y varitas mágicas. Seamos realistas, si esa batalla hubiera sucedido, todo hubiera terminado en segundos. Y no le hubiera ido muy bien a los “buenos”. Era algo asi como si un ejército de la Mara-Salvatrucha se enfrentara contra pubertos del Cumbres. No creo tener que decir más.

... en verdad creen esos niños que pueden contra eso?

Y así después de 7 capítulos o años, en el final épico de la saga, Harry seguía siendo básicamente un torpe que resolvía las cosas porque todo mundo lo empujaba, sin tener idea de porque era quien era y con un psicópata detrás de él. Y ahí yacen mis 2 más grandes problemas con esta saga. El héroe es un bueno para nada que nunca logra nada trascendente por si mismo y el villano no es más que un bully con cara de pescado (y ojos azules) que no tiene motivación alguna más que vengarse de un bebé que le partiera el trasero (sin querer) años antes. Soy el único que no siente mucha emoción al leer eso? Nadie intentó darle un abrazo a Voldemort?

Lo único que quería, era amor...

Casi llegando al final de la película, me percaté de algo que me dejó boquiabierto: el verdadero héroe de toda la saga, es el mismísimo Neville Longbottom (quien fuera objeto de bullying toda su infancia en Hogwarts) y que aún así defendiera a Harry y fuera el único con las pelotas suficientes como para enfrentar verbalmente a Voldemort y finalmente fuera el único lo suficientemente hábil como para poder blandir la espada que pusiera fin a Nigiri (la malévola serpiente de Voldemort y la última pieza para destruirlo), acabando con el súper-malévolo señor de la oscuridad de una vez por todas. Harry aún cree que el fue el que derrotó a Voldemort.

Longbottom, el verdadero héroe de toda la saga...

Para hacer las cosas peores y destacar las deficiencias mentales de este “héroe” al final decide destruir el arma más poderosa partiéndola en 2 y si, tirándola a un río. Claro que nadie la encontrará nunca ni le pondrá cinta adhesiva para arreglarla.

Esa es la impresión que Harry Potter dejó en mí después de más de 8 años de entregas cinematográficas. Si me preguntan, la historia creció tanto en las últimas entregas, que se comió a los personajes y de pronto se volvió ridículo creer lo que se proponía como una historia “épica” y “madura” con un montón de pubertos que no tenían idea de que hacer al respecto y un viejo cascarrabias que dentro de si se reía al ver lo ridículo que era todo esto, aunado a un villano que nomás iba por ahí creyendo que era bien malo matando gente sin sentido ni motivación clara.

Uno de los villanos más... blandos de los últimos años...

Entiendo que estas películas hayan “tocado” a toda una generación. Entiendo lo que significan para ellos. Especialmente si vemos que en esos años, nada realmente trascendente sucedió a un nivel cinematográfico… un momento, si sucedió y tiene muchos nombres que van desde Lord of the Rings, Star Wars, Batman, Matrix y Kill Bill entre otros… en fin, se que esto es un fenómeno generacional y definitivamente creo que como obras cinematográficas, tienen muchos elementos rescatables… al final del día para mí, no deja de ser una historia sosa con personajes intrascendentes en un mundo increíblemente rico en posibilidades, que simplemente llegaron del punto A al punto B sin tener idea de como fue el proceso… lo que es un hecho, es que puedo aceptar que es mucho mucho mejor que el “fenómeno generacional actual”, que se llama “Twilight”. Ahí si, la humanidad no tiene esperanza.

¿Qué haces después de 8 años de ser mago... y millonario?

GRACIAS FLOPPY-MAN!

Como todo en la vida, un ciclo se cumplió con Floppy y en esta ocasión y de manera indefinida, se ha concluido con lo que alguna vez comenzara como un proyecto post-universitario y hasta hace poco se convirtiera en un sueño común enfocado en 2 horas de plática geek semanal.

Esta crónica no es más que mi forma de cerrar este momento de mi vida y agradecer a todos los que tuvieron algo que ver en cualquier momento y en cualquier forma. Puedo compartirles que de mi lado de las cosas Floppy fue un número incontable de horas sentado en una computadora creando imágenes, banners, ilustraciones, al mismo Floppy-Man en toda su pixelosa gloria e ingeniando temas, subiendo, editando y modificando el blog según fuera necesario. Eso sin contar las incontables horas que pasé escuchándome a mi mismo y al equipo, al editarnos semanalmente para convertir las retro-demencias futurísticas de un grupo de amigos, en un podcast funcional y amigable para (casi) toda la familia. – Aunque debo confesar aquí entre nos, que la misma química que hacía al programa funcional, lo hacía muy fácil de editar y rara vez se quitaba o cortaba algo.

Las herramientas y vista semanal donde Floppy era procesado

Sin lugar a dudas los momentos memorables abundaron, y en mi experiencia, el momento más representativo de estos, fue el día que tuve la oportunidad de entrevistar al que fuera el representante directo de mi fanboyismo gamer de la gran N durante muchos años. Tener a Gus Rodriguez conmigo en cabina, fue definitivamente la forma más catártica de ver el otro lado de la moneda, donde después de años, él era el entrevistado y yo lo tenía en mi programa, pagando la “deuda” que se generara años antes durante mi breve pero significativa participación en Nintendo Manía. Quienes hayan sido Maniacos, entenderán mi emoción, que fuera secundada solo cuando tuvimos al mismísimo Goku en cabina.

Mi intervención noventera en Nintendo Manía:

La intervención de Gus en FloppyRadio (Gracias a Darkmess666 por subirlo a YouTube!):

También tuve momentos desagradables, y aunque la mayoría tienen que ver con fallas en el (entonces) poco honorable equipo de Radio Anáhuac (que se traducía en programas medio-grabados), probablemente el que encabeza mi lista sucedió el día que Sony nos abría las puertas de su tienda mas lujosa en Plaza Antara para hacer un torneo y transmisión en vivo, regalando un PS3 al ganador, disfrutando de horas aún después del cierre con los empleados de la tienda y que al final del día resultara en que nadie, le hubiera dado “rec” al programa. Con la cola entre las patas y sin hacer mucho ruido al respecto, nos vimos forzados a juntarnos a re-grabar el programa completo la mañana siguiente en un restaurante, simulando todo lo que habíamos vivido la noche anterior. No fue divertido.

El programa de Sony Style que NO se grabo... #EPICFAIL

Probablemente el momento mas randy pero increíble fue saber que la niña que te gusta, sin saber que sabías, declarara públicamente su emoción quasi-fanboyística de escucharme al aire. Táctica o descuido? – No importa, fue increíble junto con tantos momentos donde nos enterábamos que no estábamos hablando al aire y había fans por ahí escuchando y teniendo mejores días y momentos gracias a que nosotros sacábamos nuestro geek interno en una cabina durante 2 horas.

Que @Naocolver haya hecho mi versión en Manga, PRICELESS!!

Yo les puedo decir que en mi caso particular llegué al punto donde ya no estaba inspirado y sentía que no había muchas razones que me motivaran para seguir haciendo lo que hacía en Floppy, lo cual se traducía en no darles a quienes nos escuchaban, un programa que realmente tuviera esa energía y creatividad. En términos personales, estaba cansado de dedicar tantas horas y energía de mi vida, a algo que ya no me llenaba y más importante aún, seguir dejando a un lado muchos de mis sueños y ambiciones personales. Quienes tengan sangre artistoide, entenderán de que hablo. De cualquier modo, no descarto la opción de hacer apariciones en algunos medios de vez en cuando, aunque no con la misma intensidad ni regularidad. Lo único que les puedo asegurar es que estaré haciendo muchas cosas y quienes estén interesados, podrán enterarse tanto en este blog, como en mi twitter (DJedi1980) de todo lo que vaya sucediendo en mi camino. Saben que conmigo, las puertas siempre estarán abiertas.

Un poco de lo nuevo que estoy haciendo

Al final del día todo esto ha sido una experiencia increíble que difícilmente se puede sumar en palabras y menos aún escribir en un blog. Lo que si puedo decir es que hoy mi mundo es otro gracias a Floppy. Y más específicamente hablando, gracias a Fernando, Poncho, Pablo, Paco, Paco, Alma, Mónica y Danykill (yo hasta la fecha creo que es su nombre real) quienes hicieron que esto existiera, creciera, fuera posible y hoy, en otro cuerpo, llamado Rugeek, siga viviendo.

Les prometo no extrañarán a Floppy con esto!

Espero (y estoy seguro) que su mundo, también sea otro el día de hoy gracias a Floppy y que en un día no tan lejano, ustedes sean quienes estén haciendo el próximo gran podcast, programa o medio de entretenimiento-información que cambie las vidas de quienes decidan seguirlo. Si es así será un gusto ser su invitado algún día!

Gracias por crear este sueño y convertirlo en realidad!!!

LA ÚLTIMA: Quien quiera escuchar las palabras finales de Rosa con respecto a Floppy Radio y la despedida “oficial”, solo den click AQUI. – GRACIAS! -

Últimamente me he dado cuenta de una cosa muy simple, el mundo en el que vivimos ama complicar todo tema, idea y concepto sencillo, desarmándolo, estudiándolo, para llevarlo a otro nivel similar al que creemos nos conviene entender, volverlo a armar de modo que ahora podamos decir que lo sabemos y sazonarlo con toda clase de especias raras que nadie comprende ni detecta para poder a su vez, finalmente llevarlo con un experto en el tema en cuestión (mismo que ha pasado años estudiándolo desde otros ángulos) y ponerlo a prueba, juzgando y filtrando lo que alguna vez fue una idea simple y convirtiéndolo en una tesis que nadie sabe donde empezó, como llegó ahí y a donde va, teniendo como clímax el mágico y anticlimático desenlace de volvernos “expertos” en dicho champurrado de ideas… que alguna vez, fuera un concepto sencillo.

Para que manterlo simple si podemos complicarlo?

No se si todo esto venga de la necesidad de reconocimiento o de la naturaleza competitiva que tenemos desde nuestros antiguos ancestros. Donde probablemente el más fuerte y el más versado podía tener una mayor probabilidad de sobrevivencia entre los demás… y no estoy tan seguro del versado.

¿Para qué aprender si con correr basta?

Aunque esto podría parecer una queja personal, realmente va más allá ya que durante los últimos meses, he tenido que, literalmente, migrar mi mente de una forma simple de hacer radio libre, a una forma inquisitoria, reglada, dictatorial y politizada con más reglas que libertades y más luces rojas que vías libres. Después de verlo seriamente y compararlo con otras áreas de mi vida, resulta que TODO está en mayor o menor medida, regido por tendencias similares… y como siempre sucede, somos la única especie que raya en la locura, para destacar y creer que es mejor.

Durante 3 años hicimos un simple podcast transmitido por Internet, en este, teníamos 2 horas semanales para hablar de todo tema ñoño y geek que nos viniera a la mente. De este modo prosperamos, crecimos, nos adaptamos, nos caímos, nos levantamos y seguimos creciendo y creando sin la necesidad de hacerlo y por el puro gusto de expresarnos libremente sobre temas que nos apasionan. Hoy esa realidad se ha visto transformada y nuestra una vez libre estación, ha entrado en las ondas de la Amplitud Modulada (irónico nombre, cabe destacar) y resulta que de pronto nos vimos con 100 reglas, limitantes, imposiciones gubernamentales, y lo mejor de todo amenazas contra la mala “conducta” (de un reglamento que fue escrito en 1960). Claro, es una maravilla estar en “ondas oficiales” y poder ser potencialmente escuchados por “miles” en sus autos y hogares, (tomando en cuenta que aún escuchen AM y que dentro de eso encuentren nuestra estación y dentro de eso, nuestro programa) aquí es donde lo simple se torna confuso… ya que si no me equivoco en Internet teníamos (y tenemos) potencialmente millones de radioescuchas alrededor del mundo, que no están limitados por la temporalidad de una transmisión en vivo y que han crecido más allá de los formatos y límites de la radio tradicional, exigiendo contenido de nicho y enfocado a sus gustos y preferencias sin cortes ni interrupciones… ¿Soy el único que ve una incongruencia total?

Evolucionar no siempre implica ir hacia adelante... o si?

Se que muchos creen que para poder dar un paso adelante, es necesario revisar los pasos dados antes y así, avanzar, pero esto, es como si de pronto quisiéramos detenernos, abrir el pie con un bisturí, extraer todas las partes, estudiarlas, crear libros al respecto, tratar de volver a armarlo y caminar, ahora si, con todo el conocimiento “adquirido”. Suponiendo que el pie siga funcionando. Y sin anestecia.

En verdad es TAN necesario el pasado? - Que no paso ya?

Pasa algo similar con las relaciones, una y otra vez he vivido tanto en carne propia como a través de terceros la famosa “complicación del amor”. Y en verdad me pregunto, ¿Qué es lo que hace que una relación comience y se de? – Si me preguntan a mi, es un solo sentimiento. Una sola sensación. Un solo deseo. ¿Y qué tenemos como resultado? ¡MAGIA! – claro, en poco tiempo nos parece de lo más natural desmembrar la relación, estudiar todas sus partes, resaltar los errores, convertirlo en una competencia de méritos y puntos, poner un ego sobre el otro y comenzar una recolección de errores, deudas y “puntos a favor” que suele terminar en una carnicería de emociones… ¿Qué pasaría si nos lográramos mantener en esa simpleza de confiar, entregarnos y no esperar nada a cambio?, no se si hayan fijado, pero por lo general cuando una relación funciona al principio, lo hace como por arte de magia, donde sin esperar nada, las cosas fluyen, sin dar más que lo mejor de nosotros mismos, el otro… ¡hace lo mismo!… en algún punto esto es “demasiado bueno para ser cierto” y comenzamos a complicarlo hasta volverlo una locura o terminar con un tercero experto en relaciones humanas que ha dedicado toda su vida a estudiar las reacciones y resultados de individuos que… ¿no sería más fácil confiar y decir lo que se tiene que decir?

Porque hasta que se complica todo, es cuando "Tenemos que hablar"?

Y hablando de “decir”, ¿qué pasa con el mundo de las suposiciones e interpretaciones? No se ustedes, pero últimamente he notado que el mundo está “hecho un camote” porque fulano, dijo que mengano, le había contado el chisme, que perengano le había escuchado mencionar a su prima mientras chateaba lo que su novio había re-tuiteado… creo que si hacemos un resumen de las guerras, matanzas, injusticias y peores conflictos de la humanidad en la historia, todos casi invariablemente vienen de una mala comunicación y de, simplemente, no decir lo que se tenía que decir en el momento que tenía que decirse. O lo que es lo mismo, hablar con la verdad y ya. ¿Qué fácil no? ¿Se imaginan? Un mundo donde dijéramos la verdad y ya… los reto a que durante un día completo, solo hablen con la verdad. Y con eso me refiero a la verdad de corazón, esa verdad que simplemente es, no esa que ya viene como con un poquito de “mi interpretación” ya que entonces, regresamos a las suposiciones y nunca acabamos. Un día, 24 horas, solo la verdad… ¿O qué, ya te dio frío? – ¿acaso no sería lo más simple?… ¿no?

Es TAN difícil ser claros cuando necesitamos decir algo?

Hablando de hablar con la verdad, hace varios años ya que me dedico también al mercadeo en redes y en verdad me apantalla lo maravilloso que es y sí, lo sencillo que puede llegar a ser también. Tan estúpidamente sencillo de hecho, que la gente en promedio sale despavorida, creyendo que es (de nuevo) “demasiado fácil y bueno para ser cierto”, que no es más que una exageración y que todo es un gran supuesto (casi como las relaciones antes mencionadas) lleno de oscuros trucos y aces bajo la manga que no hacen más que existir para traerles desgracias, miseria y robarles el alma. Lo curioso es que por lo general, este tipo de persona, es la que ama la vida complicada, sin tener idea porque o para que, pero al toparse con un concepto tan sencillo como “invita a unos cuantos que confían en ti a hacer lo mismo que tu haces y simplemente habla con la verdad” cree de inmediato que es “como el resto de sus vidas” donde una y otra vez, confiar, no ha significado más que adentrarse en un proceso que sonaba bonito y resultó complicadísimo, lleno de verdades a medias, trucos y kilómetros de esfuerzo no pavimentado. ¿Mi pronóstico? En unos cuantos años, cuando la humanidad promedio se de el permiso de simplemente ser y confiar, estaremos haciendo este esquema de negocios por el simple hecho de que antes tendremos como prioridad vivir y disfrutar esa vida antes de complicarla y llenarla con los conceptos del “Deber Ser” que alguien más invento para “ahorrarnos pasos y procesos” dando por hecho que éramos una bola de cromagnones sin sueños ni incentivos.

Algunos entendieron que hacer redes, es la MEJOR forma de hacer negocios...

Otra de mis pasiones donde he encontrado esta misma situación es en el aula de clases. Alguna vez fui alumno, sigo siéndolo y en esta ocasión, tengo la increíble oportunidad de dar lo que me fue dado en algún momento a otros tomando el título de “profesor” de un increíble grupo de personas que esperan lo mejor de mi. Se preguntarán donde está lo complicado y la respuesta es fácil. Todo alrededor del simple hecho de compartir lo que sé. Cuando entré a la “institución” a “dar” todo lo que tenía y sabía, me fueron impuestos kilómetros de procedimientos, horas de cursos, papeleos, cuestionarios y chequeos rutinarios para asegurar que todo “estaba en orden”. Al principio, confiando, seguí ese procedimiento y de pronto me di cuenta que estaba “perdiendo” esa esencia y me estaba convirtiendo en un formulario que solo escupía temarios. Hoy, a varios años de haber iniciado este increíble viaje, me di cuenta, que mientras más simple y cercano fuera a mi mismo, mejor salía todo, mejor resultado tenía y mayor interés generaba. A más simples las enseñanzas, más espacio para reflexión y cuestionamiento. Así como más oportunidad para interactuar con cada uno y convertir el espacio usualmente “unidireccional” en un espacio donde se comparte y todos aportamos… todo por simplemente ser congruente conmigo y con quien sé y confío que soy.

No se necesita ser un arqueólogo renombrado para compartir lo que sabemos... o si?

Es más, una de las religiones más antiguas y sencillas de la humanidad, nos dice que la verdadera trascendencia se encuentra en dejar de ser y pensar y solo estar y vivir en el instante. ¿Así o más sencillo? – Sin embargo hay quienes se han esmerado a través de los siglos en darnos conceptos un poco más “complicados” introduciendo miles de leyes, regulaciones, castigos, bonos, patrones, santos, demonios, y casi tanta incongruencia, como la misma que plaga a la historia humana de sus inicios… ¿Sería tan difícil solo respetar y confiar en que lo que cada uno cree es la verdad que cada uno necesita? … ¿O es demasiado sencillo para ser cierto?

Acaso será tan fácil solo escucharnos en lugar de escuchar a todos los demas?

Sin alargar esto de más, en verdad y de corazón me pregunto ¿Para qué diablos nos encanta complicar las cosas? ¿Cuál es el verdadero punto de sobre-analizar todo? Y muy probablemente y manteniendo la “simple” línea de esto, podríamos encontrar que la raíz de todo esto es el miedo. El miedo a quedar mal, el miedo a perder algo, el miedo a sentir, el miedo al dolor, el miedo al miedo.

Como que de pronto le damos demasiada importancia al miedo no?

Yo no se ustedes, pero después de escribir esto, me voy con ganas de simplificar mi vida mucho más. Con la seguridad de que la vida que quiero vivir, es una vida simple (y no por eso sencilla o mediocre), donde todo está ahí porque así fue diseñado para estar y yo solo estoy siendo la mejor versión de mi mismo que puede llegar a su máximo potencial con solo ser consciente y de este modo, estando alineado con lo que está ahí para mí. ¿Así o más simple?

La pitonisa SIEMPRE tiene la razón...

El primer agradecimiento va para un grupo de seres de luz que el universo y yo conjuramos para cruzar caminos justo al mismo tiempo y que gracias a eso, mi mundo es otro el dia de hoy. Gracias a este grupo se que hoy, somos uno, generando amor y libertad por México y que nunca será posible estar solos, vulnerables, (permanentemente) tristes, sin energia… hoy se que TODO lo contrario es posible gracias a ustedes y que depende de mi que esto suceda dia a dia. Mi luz, saluda la luz que llevan dentro y se prepara para el gran viaje que nos espera. NAMASTE! (y por cierto, aunque es algo SUPER local… les cuento que mientras escribia esto, la música que escuchaba de fondo de modo totalmente aleatorio y en el canal de “New Age” de cable era esta: http://www.youtube.com/watch?v=WSxDjW9bLCQ … podran imaginar mi reaccion ) Y si, esto te incluye a ti, INTRO 156, EIP 156, GAP 160 y TODO el staff que viajó de nuestra mano en la travesía más increible de todas!

Changoooooo UuUuUuU!!!

Mi segundo agradecimiento va ni mas ni menos que con el valeroso equipo geek que semana con semana, transmisión tras transmisión hace lo imposible posible para miles de personas. Gracias a ustedes se que un verdadero trabajo en equipo es posible el dia de hoy y que un sueño compartido por varias personas puede hacerse no solo realidad, sino ir más allá de nuestros más increibles sueños después de 3 años de compartir penas, glorias, exitos y fracasos. Especialmente este recién caduco año que tuvimos la integración de tantos increibles talentos en el equipo! – Se que tenemos el año más increible por delante y solo digo GRACIAS y que el Floppy-Rugeek este con nosotros por mucho mucho tiempo!! (Y ni te emociones, si eres Floppyfan y estás leyendo esto, estás más que incluid@ en este agradecimiento con TODA mi gratitud por tu maravillosa energia y animo que nos das día a día para seguir haciendo esto!)

Como no nos va a escuchar el gobierno chino con tan chingon grupo?

Mi tercer agradecimiento va para esos increibles, fabulosos y muy pocas veces entendidos seres tan solo conocidos como “estudiantes”… de las pocas cosas que nunca imaginé hacer en la vida fue enseñar a otros lo que sabia, hoy en día ha resultado ser una de las más increibles y satisfactorias aventuras imaginables, si tuve la fortuna de ser tu maestro (o muchas veces alumno) durante este año que ha pasado, te doy las GRACIAS y solo te digo que te prepares porque aun nos falta mucho camino por aprender y recorrer! – Gracias por recordarme la importancia de la humildad, de aprender de nuevo y de hecho, creer, que es posible mejorar al mundo una persona a la vez! -

Un verdadero honor ser maestro y alumno en sus caminos!

Este agradecimiento va dirigido al INCREIBLE equipo que tengo en esta gran aventura que comenzó hace ya más de 3 años (y que tuve un tanto olvidada este año) en algo que de primer instancia me sonaba a venderle el alma al diablo y que hoy simplemente veo como la única opción viable de hacer un negocio, donde todos ganan, siempre aprendemos cosas nuevas, apoyar al otro es lo normal y recibir apoyo es lo de todos los días y lo mejor de todo: donde tu esfuerzo se verá remunerado de una manera que NUNCA te habias imaginado! Hoy tengo una familia con ustedes, donde se que todos mis sueños son posibles y que causando un efecto dominó comenzando por nosotros mismos, pronto haremos una gran ola de abundancia en nuestro país! Gracias queridos pioneros del mangostán, que las Xantonas estén con nosotros por mucho mucho tiempo!!

Gracias por cambiar mi forma de entender el mundo

Mi siguiente agradecimiento es a aquellas almas con las que he compartido mi diario vivir en este año que concluye y quienes son quienes me han aguantado practicamente… toda la vida. Mi familia. Sepan que los amo, los honro, les agradezco y les digo que 2011, será el año más espectacular imaginable e inimaginable de todos! En especial quiero agradecer a mi hermana por su valentía en los tiempos más difíciles y su perseverancia para lograr lo que se ha propuesto en la vida! ERES GRANDE! – Por otro lado quiero agradecer a mi hermano de toda la vida, gracias a ti, se que todo es posible y que incluso, ser papá es algo maravilloso, mágico e impredecible que solo hasta vivirse, sabremos lo que realmente significa! Sepan a todos ustedes que son parte de mi familia más cercana que es para mi un honor caminar este sendero juntos!

Vaya que soy afortunado de tener una familia asi

Y por último agradezco a todos los que no mencioné, gente del facebookmundo, sepan que para mi son muy reales, los agradezco y honro por ser parte de mi vida, especialmente porque todos ustedes y yo hemos vivido algo juntos en algun momento y por eso están ahi. Gracias por esos momentos, por haberme dado el privilegio de conocerlos y por todo lo que nos falta! – Si eres alguien que llegó aquí gracias a Twitter, entonces te agradezco DOBLE porque lo más seguro es que ni nos conozcamos y estés leyendo esto… eso significa que 2011 será un gran año de encuentros, compartir y mejorar el mundo, 140 caracteres a la vez!! – Y si en ninguna de las modalidades anteiores te mencioné, te agradezco hayas llegado hasta este punto y me lo hagas saber en la sección de comentarios, porque definitivamente, requiero agradecerte a ti también! – Y de modo previo, LO HAGO! GRACIAS!!

Tantas personas, tantos caminos y todos conectados... GRACIAS!

Ahora, si a alguien el interesa saber como le puede ir a un blog como el mio con solo UNA PUBLICACIÓN en TODO EL AÑO. Chequen los siguientes datos!… Los duendes de estadísticas de WordPress.com han analizado el desempeño de mi blog en 2010 y me mandaron por mail un resumen de alto nivel de la salud del blog:

El Blog-Health-o-Meter™ indica: Más fresco que nunca… con una sola entrada en el año!

Números crujientes

Un Boeing 747-400 transporta hasta 416 pasajeros. Este blog fue visto cerca de 6,200 veces en 2010. Eso son alrededor de 15 Boeings 747-400.

En 2010, publicaste 1 entrada nueva, haciendo crecer el arquivo para 14 entradas. Subiste 9 imágenes, ocupando un total de 762kb. Eso es alrededor de una imagen por mes.

The busiest day of the year was 9 de marzo with 69 views. The most popular post that day was Tipos de Crónicas.

¿De dónde vienen?

Los sitios de referencia más populares en 2010 fueran search.conduit.com, twitter.com, floppyradio.wordpress.com, facebook.com y youtube.com.

Algunos visitantes buscan tu blog, sobre todo por tipos de cronica, tipos de cronicas, tipos de crónica, tipos de crónicas y tipo de cronicas.

Lugares de interés en 2010

Estas son las entradas y páginas con más visitas en 2010.

Tipos de Crónicas septiembre, 2009
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¿Quién es Vicino? septiembre, 2009
7 comentários

Crónicas pa mejorar el día: ¿Esclavo o Maestro del Tiempo? junio, 2010
9 comentários

Crónicas Ilustradas de Ayer y Hoy: Planes Futuros noviembre, 2009

Musi-Crónica: MUSE – The Resistance septiembre, 2009
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GRACIAS A TOD@S POR SER PARTE INDISPENSABLE DE MI VIDA! – POR EL MEJOR AÑO DE TODOS!

Para hacer esto un poco más dinámico voy a empezar con una afirmación-hipótesis que simplemente dice: “Quién se vuelve maestro del tiempo, se vuelve maestro de su vida”. Así de fácil. Y es posible que se pregunten: “¿Qué diablos tiene que ver esto con ser maestro de mi vida?”
Creo que la respuesta es sencilla y complicada. Y desde ahora les advierto, si siguen leyendo esto, es muy probable que no vuelvan a ver la vida igual y se lleven más de una sorpresa con lo que pasa en sus vidas actualmente.

Habiendo avisado con anticipación procedo con la pregunta del millón (si sabes la respuesta en menos de 5 segundos, vas por MUY buen camino!):

¿Cuántas horas tiene una semana?

En más de dos años he oído toda clase de respuestas a esta pregunta, algunas tan inverosímiles como: “¿Los ocho días de la semana o solo los cinco laborales?” o hasta el rápido y efectivo “Fácil! Tiene 24!” siendo el común denominador un simple: “Mmmmm… no sé, nunca lo había pensado” Si lo sabes, te felicito, si te adelantaste para leer la respuesta, aplaudo tu inquietud y si lo sacaste simplemente multiplicando 24 X 7 admiro tu mente matemática.

Ni el buen Doc esta seguro de cuantas horas tiene una semana...

La semana tiene 168 horas.

Ahora, has dado el primer paso, ya que para controlar algo o al menos intentar usarlo sabiamente, tenemos que saber qué diablos es primero. Lo interesante (y a veces escalofriante) viene a continuación donde te invito a no solo leer esto, sino a hacer un simple ejercicio que puede cambiar tu vida.

¿Qué haces con esas horas?

Empecemos por suponer que todos queremos una vida sana y sí, efectivamente, tenemos que dormir. Aunque tal vez yo no sea el mejor ejemplo de una vida “normal” si les puedo asegurar que tengo un compromiso conmigo mismo de dormir 8 horas diarias. ¿Cuántas horas duermes? – La mayoría de las personas tenemos un sueño ideal con 7 u 8 horas de descanso. ¿Te bastan las horas que duermes? Suponiendo que fueran 8 diarias, tendríamos un gran total de 56 horas semanales. Por ende, nos queda un gran total de 112 horas.

Paso 1 Dormir: 168 – 56 = 112

Si duermes tus 8 horas, puedes evitar esto...

La siguiente pregunta del millón (si, son muchos millones): ¿Cuántas horas trabajas semanalmente? – Sé que esto puede variar, pero lo “común” serían 8 horas diarias en casi cualquier parte del mundo. Claro, sin contar fines de semana y tomando en cuenta que tu trabajo sea justo y te paguen y hagas lo indicado en el contrato. Si trabajas más y no te están pagando acorde, lamento informarte que estás haciendo a alguien más rico a costa de tu vida. Y por lo mismo seré un poco más “realista” y sumaré 2 horas más, una para comer, y la otra… por si acaso, teniendo un gran total de 50 horas semanales dedicadas al trabajo (ouch). Esto nos da un gran total de 62 horas. Como dato cultural, es bueno saber que hemos avanzado desde el Porfiriato y las épocas de esclavitud justificada donde se “trabajaba” un promedio de 12 a 14 horas diarias.

Paso 2 Trabajar: 112 – 50 (ouch) = 62

Asegurate de que no haya "hombres grises" en tu trabajo (quien no sepa de que hablo, lea Momo)

Ok, ya que hemos hecho a un lado las dos cosas más (tristemente) importantes, nos quedan 62 horas para hacer lo que queramos… ¿o no?… Aquí pueden incluirse muchas cosas, como por ejemplo las no-tan-agradables “horas tráfico”. Donde en un escenario promedio nefasto, pondríamos unas 2 diarias, lo cual nos da un maravilloso total de 10 horas semanales sentados dentro de una caja de metal (o fibra de vidrio en el mejor de los casos). En mi caso, cuando vivía una realidad así, decidí convertir esas horas en horas productivas escuchando audio libros y dejando de oír radio-basura. Pero, cada quien es libre de hacer lo que quiera con su “tiempo”. Al final del día, lo importante es que nos quedan 52 horas. Por puros fines didácticos y de improvisación, añadiremos 2 horas más a esta situación (seamos realistas, todos nos seguimos moviendo los fines de semana) por lo que nos queda un fabuloso total de 50 horas.

Paso 3 Moverse: 62 – 12 = 50

Tal vez una máquina del tiempo haría más fácil moverse... en nuestro caso solo queda aprender a usar el tiempo...

En este punto es donde puedes empezar a ver 1 de 3 posibilidades:

1) Tu vida se asemeja mucho a esta estructura y no tienes ningún problema.
2) Se repite el caso anterior y no te está encantando la idea.
3) Vives en una estructura muy distinta a esta y puede o no gustarte.

Te encuentres en el nivel que te encuentres, lo importante es el nivel de consciencia que tengas al respecto. Habiendo hecho dicha consciencia, viene el momento de preguntarte que estás haciendo con esas 50 horas.
Y como bien dicen por ahí, solo trabajar no es vivir, así que siendo realistas y objetivos todos necesitamos divertirnos y simplemente “pasarla bien”. ¿Qué tal si dedicamos unas 20 horas a la semana a dicho hecho? De este modo, nos quedamos con 30 horas libres.

Paso 4 Divertirse: 50 – 20 (Yey!) = 30

Hasta a los mejores les cuesta trabajo a veces...

Si preguntáramos a la mayoría de los hombres y mujeres exitosas del mundo, prácticamente todos coincidirían en que sus éxitos, fortunas y grandes hallazgos, se dieron dentro de las 30 horas “libres” que existían en sus vidas (suponiendo que todos tuvieran este horario) y fue mediante una visión, una meta clara o una idea que se motivaron para darles un uso diferente.

Y aquí es donde entra la segunda parte filosófico-existencial de este artículo, donde simplemente te pregunto: ¿Cuál es tu sueño? Si, ese sueño que siempre has tenido, que siempre has querido realizar, ese sueño que te quita el otro tipo de sueño. Cualquiera que sea tu sueño, hay solo 2 posibilidades: 1) Lo estás viviendo, buscando y realizando todos los días conscientemente ó 2) Está por ahí olvidado para “cuando te vaya mejor” o “tengas tiempo”.

Si este cálculo se asemeja de una forma u otra a tu vida, te digo solo una cosa: Tienes un compromiso contigo mismo. Y si logras usar este “tiempo” que “sobra” casi te garantizo que el “cuando te vaya mejor” se desaparecerá y todo comenzará a darse casi por “arte de magia”.

Paso 5: Ponerse los pantalones en 30 horas

Solo asegúrate de que estén bien apretados...

Si has llegado a este paso y tienes las horas libres o “ausentes” que en teoría hemos obtenido hasta este punto, entonces tienes dos opciones:

1) Ignorar todo hasta este punto
2) Con toda la consciencia del mundo, darte la oportunidad de ponerte los pantalones existenciales y averiguar qué
pasa con esas 30 horas y donde las estás perdiendo, invirtiendo o simplemente olvidando.

Si no te importa realmente el punto y quieres seguir igual, solo ignora todo y sigue tu vida. Pero si has leído hasta este punto y quieres realmente ser un maestro de tu vida, te recomiendo la segunda opción. Y para eso hay un sencillo ejercicio; fácil de realizar, difícil de aceptar y asimilar. Lo que tienes que hacer es lo siguiente: Durante una semana, lleva una bitácora real y completa de todo lo que hagas durante el día. Al terminar la semana, observa que pasó con esas 30 horas. Lo más seguro, es que en base a lo que yo he visto y vivido en persona, tengas incluso, más de 30 horas libres. Siendo este el caso… ha llegado el momento de HACER algo con ellas y solo con consciencia y teniendo una meta clara, lo podrás lograr.

Paso Final: Toma Control de Tu Vida

No necesitas viajar en el tiempo para controlarlo...

Ya para terminar y contrario a la creencia popular, hay algo importante que decir. Es más importante hacer algo un par de horas o una hora al día todos los días conscientemente, que dedicar cientos de horas a algo que no sabemos que es o para que sirve en piloto automático.

Antes de comenzar, aclaro, SI, esta Crónica esta basada en este artículo. Me pareció genial y por eso, quise poner mi granito (de celuloide) y hacer esta Crónica. (Y desahogarme)

Aceptémoslo, hay gente que simplemente no piensa. Y más allá de no pensar, existe en una dimensión paralela, donde seguramente, hablar, es la forma más efectiva de espantar a los inimaginables monstruos que los persiguen. Una vieja técnica de supervivencia utilizada y pasada de generación en generación, habilitada por la parte mas ancestral de sus cerebros.

Interpretación de un artista de la "dimensión" de los "seres" que viven con el delirio...

Les tengo noticias. En esta dimensión, nadie los persigue. Ahora, pueden callar.

Se que es demasiado difícil entender una noticia como esta, especialmente así, de golpe. Por eso mismo, hago un llamado a la Comunidad Cinéfila Respetuosa a que detengamos estos actos de pre-histeria que caracterizan a algunas personas de nuestra raza, especialmente en salas de cine; donde por alguna extraña razón, ese cortex cerebral ancestral, es activado y los instintos básicos, liberados.

Bienvenidos, ahora, son parte de algo más grande...

Hay diferentes conductas que los pueden ayudar a identificar a estos engañosos seres, que incluso en ocasiones, pueden parecer similares a nosotros. A continuación hago una breve, pero siempre expandible lista de los avistamientos y actitudes más comunes.

1) El Sabio Iluminado Disfrazado de Humano (También conocido como “El Narrador”)

Esta clase de ser, simplemente lo sabe todo. Y cree en su histeria (y en su historia), que todos deben de ser receptores de su vasta verdad. En algunas ocasiones nos cuentan, escena a escena, lo que sucede en la película, inculso, fracciones de segundo después de que sucedio (dándonos la oportunidad de digerirlo previamente). Generalmente sus comentarios son lo suficientemente audibles como para enterar a un radio de 10 personas de cada momento inspirador que cruza por la mente del iluminado. Estos seres son los más comúnes y suelen encontrarse en un promedio de 1 por cada 10 Cinéfilos Respetuosos y siempre viajan acompañados por una o más personas que creen que realmente son seres iluminados.

En el diagrama podemos ver que siempre habrán más Cinéfilos Respetuosos...

ACCIÓN RESPONSABLE: Un disparo a la cabeza (dos para asegurarse). En caso de no contar con un arma, suele ser suficiente salir 2 minutos de la sala, avisar al representante del cine más cercano y pedirle que los escolten a la salida. Si, nos perdemos unos instantes de la película, pero un héroe de la Comunidad Cinéfila Respetuosa hace lo que tiene que hacer por el bien común general.

CONTRAINDICACIÓN: No es recomendable callarlos ya que su córtex inferior creerá que se trata de un reto y el “duelo” puede escalar a dimensiones inimaginables. Recordemos, sus vidas están en la linea (según ellos), además de tener precaución con el resto de su grupo, que generalmente calla después de perder al líder.

2) El Empresario Exitoso. (También conocido como “El Conectado”)

Estos seres pueden ser engañosos en momentos, ya que pueden truquearnos siendo “silenciosos”. Por lo que se dividen en 2 sub-clases:

a) Los Audibles y b)Los Inaudibles

a) Los Audibles – Son seres que en una constante histeria de delirio de persecución, cuentan con dispositivos celulares que los mantienen al tanto del mundo afuera de la sala. Sus vidas son tan exitosas y estos son tan necesarios en el mundo, que nunca podrán darse el lujo de permanecer tan solo 2 de las 24 horas del día desconectados. Resultando en una molesta situación que nos pondrá al tanto de sus últimas entregas, el estatus del envio de “algo muy importante” o simplemente la “peda” que los espera saliendo de la sala. Cuestión altamente superior a la pagana diversión brindada por un simple filme.

Como podemos ver, los Empresarios "Audibles" pueden ser de CUALQUIER tipo...

b) Los Inaudibles - Son seres similares a los anteriores, que en un acto de supuesta “conciencia”, han preferido optar por solo leer y mandar mensajes de texto, para no tener que hablar. Haciéndo énfasis en sus interactivas y cibernéticas vidas, teniendo a su comunidad de seguidores virtuales al tanto de cada instante de sus vidas (y escenas de la película en cuestión). Desgraciadamente nadie les dijo nunca, que un celular con pantalla brillante, se ve desde una esquina del cine a la otra, resultando en una interrupción visual constante, casi tan irritante como el que habla.

Estos seres siempre están "conectados" y se delatan fácilmente...

ACCIÓN RESPONABLE: La bala sigue siendo una excelente opción, pero además de distraer con el ruido y manchar a otros miembros de la Comunidad Cinéfila Responsable, puede ser difícil de utilizar de encontrarse sentado en un lugar lejano. En estos casos procede la recomendación anterior, llamando a un representante del lugar, o simplemente tomando de las manos del ser el aparato telefónico y lanzándolo contra la superficie sólida más cercana. Es una decisión difícil, pero alguien tiene que hacerlo. Cabe destacar que cualquier acción tomada por la Comunidad Cinéfila Responsable será apoyada por los demás miembros del grupo, por lo que siempre habrá quien los apoye en momentos como esos.

COMBO: De encontrarse un “Infiltrado” en la sala (ver punto 4), el teléfono celular puede ser lanzado hacia la ventana del mismo para llamarle la atención.

CONTRAINDICACIÓN: Esta maniobra es peligrosa, y aunque es un excelente combo, puede despertar a los “Narradores” que se encuentren en la sala.

A continuación una técnica avanzada de intervención en casos de este tipo (solo para expertos):

3) El Glotón Insaciable (También conocido como “El Refill”)

Todos sabemos que una de las formas en que los cines de hoy subsisten es mediante el elevado costo de sus alimentos y bebidas. Y por ende, gracias al consumo de las mismas. Y hay que aceptarlo, es rico comerse de pronto unas palomitas con extra-picante o un rico frappe mientras disfrutamos de la función. Desgraciadamente hay quienes han llevado esto al siguiente nivel encontrando que sus horarios alimenticios, eran completamente intercambiables con las funciones del cine. El resultado: un auténtico pic-nic dentro de la misma sala. Estos seres no comen, tragan todo a su paso, generalmente son reconocibles por su olor a “Nacho” o “Hot-Dog” y simplemente la forma quasi-orgística de comer los delata tanto auditiva como visualmente. Estos seres no tienen fondo. Por lo que se pararán una y otra vez a rellenar lo que puedan, resultando en más de una situación molesta para los que se encuentren a su alrededorm tanto visual, auditiva, así como físicamente.

ACCIÓN RESPONSABLE: En este caso la bala es inútil, ya que estos seres la engullirían inmediatamente. La recomendación es o pedirles amablemente que moderen su glotonería (estos seres suelen ser tímidos, escondiendo sus agresiones en la forma de engullir alimentos, por ende, no suelen contraatacar) o usando algunas “tácticas defensivas” cuando estos regresan de rellenar sus alimentos, acomodándose en el momento justo cuando pasen frente a nosotros, resultando en un derramamiento o caida de los mismos. Este suele ser un momento tan incomodo para el ser, que seguramente se medirá el resto de la película. De lo contrario, será momento de acudir a las autoridades concernientes del cine. Lo sabemos, es una técnica sucia, pero alguien, tiene que recibir la bala por la Comunidad Cinéfila Responsable.

CONTRAINDICACIÓN: Si por alguna razón el Glotón llegara a caer o tirar algo cerca de un “Narrador”, el conflicto puede escalarse y volverse incontenible.

CASO REAL: A Continuación un caso documentado de una familia de Glotones:

4) Los Infiltrados (también conocidos con el nombre clave “Cácaro”)

Estos seres suelen ser los más difíciles de ver e incluso detectar, algunos incluso creen que son solo un mito ya que sus altas habilidades de supervivencia y su adaptación evolutiva, los ha colocado en el epicentro de la maldad. La sala de proyección. Estos seres, hechos de maldad pura, han logrado entrar al corazón de toda sala de cine, resultando en un insulto directo a todos y cada uno de los presentes en la sala, escalando su maldad a niveles exponenciales. Algunas de las formas de detectar su presencia puede ser:

- Cuando la imágen no “alcanza” o se “sale” de la pantalla (resultando en un “cacho” de pantalla  o subtítulos perdidos)

- Cuando solo se escuchan las bocinas delanteras del cine (y no las otras 15 colocadas a lo largo de la misma sala y por las cuales pagamos más de $50 pesos en nuestra entrada)

- Cuando las luces siguen prendidas aún habiendo comenzado la película.

- Cuando los créditos (las letras) finales son cortados a la mitad.

- Cuando podemos oir la conversación de la sala de proyección entre un ser “Cácaro” y el otro (o más).

- Cuando la película se corta (por cualquier razón) y además regresa 5 minutos después de donde iba.

El escondite promedio de un "Cácaro"

ACCIÓN RESPONSABLE: Estos seres son inmunes a las balas ya que un grueso vidrio los protege, pero hay un talón de aquiles. Los silbidos.  La técnicas y formas de hacer estos silbidos son diversas, lo importante, es hacerlos. Si no saben como silbar, entonces inviten a un compañero Cinéfilo Respetuoso a hacerlo, siempre habrá quien esté dispuesto a hacerlo por el bien de todos y generalmente es contagioso. Si esto falla, podemos regresar a la primera recomendación, buscando a un representante del cine y exponiendo el caso. Desgraciadamente, esta técnica quita minutos preciados de la función.

CONTRAINDICACIÓN: Los silbidos pueden ser contraproducentes si se encuentra algún tipo de “Narrador” en la sala, este puede creer que es parte de su juego y unirse al mismo. Procedan con precaución.

5) El Padre Responsable (También conocido como “El Inconciente”)

No satisfechos con ser ya parte de algún otro tipo de los seres antes mencionados, estos seres se caracterizan por haber transgredido todas las leyes de la naturaleza, habiéndose unido con otros, procreando un nuevo ser, que eventualmente puede caer en una o más de las categorías antes mencionadas. No obstante, estos seres “Inconcientes” llevan sus crias a todos lados, sabiendo el inminente peligro que correrían al ser detectadas. Estos son fáciles de detectar ya que sus crias aún no entrenadas, llorarán a lo largo de la película (generalmente de clasificación B o C) delatando su posición constantemente. Sobra decir que un pequeño ser de estos llora sin importar que película sea.

El problema en esta imagen... todos son adultos y la película es Clasificación "C"...

COMBO: Si la criatura se encuentra en una edad un poco más avanzada, las posibilidades de que sus padres sean “Narradores” se incrementa exponencialmente. Si la familia es lo suficientemente grande, puede haber variaciones de todas las clases. Siendo sin lugar a dudas, el caso más peligroso de todos.

ACCIÓN RESPONSABLE: Amenazar a los padres de la criatura con sonidos del tipo “shhh” suele ser suficiente. De no funcionar, es recomendable unirse con mas Cinéfilos Respetuosos para ejercer presión. Si aún esto no funciona, es perfectamente válido acudir al representante del cine más cercano y demandar una solución pronta.

CONTRAINDICACIÓN: Los padres de esta criatura pueden ser de cualquier tipo, por lo que es recomendable tener extrema precaución antes de tomar acción, especialmente si es un grupo grande.

6) Los Calenturientos (También conocidos como el “2-en-1″)

Estos seres, normalmente entre los 14 y los 25 años, viajan en parejas, en la mayoría de los casos del sexo opuesto, y entienden el cine como un lugar para llevar a cabo intercambios cromosómicos y de fluidos. Estos se pueden encontrar generalmente en las últimas filas de las salas y en las partes menos iluminadas o separadas. Su instinto de preservación está en nivel de alerta todo el tiempo y sienten la indetenible necesidad de aparearse en cuanto las luces son apagadas. Olvidando que se encuentran rodeados de Cinéfilos Respetuosos. Cabe destacar que sus cerebros estan invadidos de hormonas y es inútil hablar con ellos.

Un auténtico festín de hormonas siendo detenida por la autoridad en cuestión...

ACCIÓN RESPONSABLE: La salida rápida puede implicar un sacrificio de parte del Cinéfilo Respetuoso, dejando caer “casualmente” su refresco sobre la pareja, logrando, que su atención y concentración, se vaya. Sin embargo, la acción más efectiva, suele ser la de llamar al representante de la sala sacrificando unos minutos de película, por el bien del grupo.

CONTRAINDICACIÓN: Estos seres pueden esparcir su condición a otros seres débiles que se encuentren cerca de ellos, por lo que es recomendable tomar acción contra ellos lo antes posible.

EXTRA) Los que Tienen que Correr. (También conocidos como “Patadas de Ahogado”)

Estos seres generalmente suelen combinarse con algunos de los anteriores, haciendo claro el hecho de que tratarán de irse causando malestar hasta el último instante. El miembro promedio de la Comunidad Cinéfila Respetuosa sabe que una película no termina, hasta que termina el último crédito de la misma, tanto por respeto de quienes dedicaron años de su vida a realizarla, como por cultura para saber quien hizo lo que acaban de presenciar. “Los que Tienen que Correr” harán lo imposible por pararse incluso antes de que estos créditos comiencen, estorbando y bloqueando la vista del Cinéfilo Respetuoso que sigue viendo la película.

Estos seres suelen ser rápidos para evitar ser vistos...

ACCIÓN RESPONSABLE: Pedir de la manera más atenta que se hagan a un lado y movilicen su salida quitándose del frente para despejar el campo visual del Cinéfilo Respetuoso. Generalmente su prisa es tal, que aceptan rapidamente moverse sin saber que acaba de pasar, sin entender que la película, sigue a sus espaldas.

CONTRAINDICACIÓN: Generalmente estos seres salen más rápido de la sala que el tiempo que estorban visualmente, por lo que puede ser contraproducente llamarles la atención.

Se que existen más seres allá afuera y estos están ahí, esperando el momento exacto para arruinar nuestras películas favoritas. Por lo que los invito a mencionar cualquier tipo de ser que haya omitido en esta Crónica, o que simplemente, sea algo tan tenebroso y nuevo, que sea desconocido para mi.

Existen seres inimaginables esperando ser descubiertos allá afuera...

Sea como sea, es bueno saber que la mayoría de los casos son solucionables con un par de minutos que dediquemos yendo con los responsables directos del cine o sala en cuestión y exponiendo el caso. Lo único que es seguro, es que nunca debemos dejar que estos seres se salgan con la suya!

Claro que otra opción sería elevar los costos del cine como en Japón ($20 dólares) para ahuyentar aquellos seres de dudosas intenciones. Pero eso, afectaría incluso al Cinéfilo Respetuoso de hueso colorado, por lo que al final del día siendo más Cinéfilos Respetuosos que seres de las sombras, unidos podemos acabar con ellos con una acción a la vez!

Para verla en tamaño completo denle click!

Como esto es una Crónica Vicino, iré más allá de la pura imágen que ven justo arriba de esto. Así que como el conocimiento es de todos, les compartiré un poco del proceso de creación de la imágen. Si no les interesa aprender a ilustrar digitalmente, pueden irse hasta al final y solo dar click al último link donde pueden ver la ilustración en un tamaño mucho más grande en mi página de Deviant Art (y comprarla si les gusto!) ^_^ – Cabe notar que la forma en que lo hago no es ni la única, ni la mejor, pero si la que yo uso, así que a quien le interese, puede partir de ahí y luego adaptar esto a su estilo!

Todo empieza en papel...

Como (casi) toda ilustración, todo comienza en un pedazo de papel, y con un lapiz a la mano. Nunca está de más decir que lo más importante es la idea. Si no tienen la idea, es dificil plasmar algo en el papel, asi que ponganse a hacer notas, vean otras revistas, otros comics y de pronto como por arte de magia mientras estamos en lugares inesperados – !! – Llega la idea, y entonces sí, es hora de plasmarla en el papel.

Escáner + Wacom = Tinta digital!

El siguiente paso, es normalmente entintar las líneas para que estas resalten y la ilustración se vea más limpia. Gracias a la magia de la tecnología, esto se hace puede hacer digitalmente, escaneándo primero la imágen, y luego usando una maravillosa tabla Wacom se entinta todo directamente en Photoshop a mano (al menos en mi caso, con esta ilustración) – El tip #1 es: Entintar en una capa diferente a la de la imagen escaneada y usar la herramienta de “Brush”, en un tamaño de 3 pixeles. Lo demás, es pura práctica. El tip #2 es: en la parte superior de la sección de capas, viene un textito que dice “Lock”, si le dan click al primer recuadrito (que tiene cuadritos blancos y grises), su capa queda “transparente” y pueden cambiar de color cualquier linea con solo pasar el “pincel” encima. Esto es muy útil al final del proceso.

Y se hizo el color!

Una vez entintada nuestra ilustración en una capa nueva, generalmente debajo del entintado, empezamos a poner los colores base de cada cosa. Para que quede mejor, lo hago a mano con el pincel (con un tamaño mucho mayor) y me encargo de que no quede ningun “hueco”, incluyendo el color blanco. Es importante que no queden huecos, porque en el siguiente paso, eso nos va a alivinar la vida enormemente.

Es importante saber la fuente de luz - Para ver las sombras animadas, da click en la imagen -

Una vez teniendo un color base en toda la ilustración, sigue el famoso sombreado. Lo más importante para generar sombras, es SABER de donde viene la luz en la ilustración. Para fines didactico-explicativos, lo señalé literalmente en la ilustración. Teniendo eso en mente, entonces empezamos a sombrear. En este tipo de ilustraciones, y normalmente hago 2 “niveles” de sombra, y no esta de más decir que cada una, tiene su propia capa. El tip #1: Para sombrear con más facilidad, usa la “varita mágica” de photoshop, seleccionando alguno de los colores base, y ya teniéndolo seleccionado, pintando, en la capa correspondiente, la sombra (de este modo no te “sales” del area, ya que esta seleccionada). El tip #2: Para seleccionar los colores de sombra correctos, usa la herramienta de “cuentagotas”, seleccionando el color base, y despues cambiándolo por algún tono mas oscuro en la gama de colores. - Da click en la imágen para ver la colocación de sombrados animados –

Ahora agregamos brillos... - Para ver los brillos animados, da click en la imagen -

El siguiente paso son las luces y brillos, que basicamente, son lo opuesto a las sombras que ya hice. No es algo que se tenga que hacer siempre, pero en este caso, me latio hacerlo y use 2 capas para “brillos” o “luces”, una más brillante que la anterior. La forma de hacerlo es exactamente la misma que las sombras, pero con su obvia distinción. Una vez terminado esto, sigue lo más importante: Los detalles. - Da click en la imágen para ver la colocación de brillos animados -

Los detalles pueden hacer LA diferencia - Para ver los detalles animados, da click en la imagen -

Los detalles son la parte que le dan vida a la ilustración y la hacen ver más allá de un simple dibujo. En realidad no hay mucho que hacer más que practicar para saber donde van, que se ve mejor y como hacerlos. En este caso, lo primero que hice, fueron las luces, que no son más que círculos blancos, con cortes para simular la proyección de la luz, y borradas a mano, con diferentes opacidades de la herramienta de la goma para simular que la luz se hace “menos intensa” según se proyecta. Los letreros no son más que recortes pegados y modificados con la herramienta de “Transformar” y los brillos de los letreros de la pared, son hechos a mano con el pincel blanco a diferentes opacidades. Al final, la nieve, no es mas que usar la herramienta del pincel en diferentes tamaños, y con estilo degradado. Como siempre, mi recomendación, es usar un layer, por cada “detalle”, tal como van apareciendo en la imagen. - Da click en la imágen para ver la colocación de detalles animados -

La versión final...

Para finalizar la imagen, añadí los textos necesarios, el globo de texto y como debe ser, mi firma digital. Si les interesa ver esta ilustración en un tamaño mucho más vistoso, chéquenla en mi perfil de Deviant Art AQUÍ. Un último tip, es que al final se pueden retocar las líneas del entintado, pintándolas de diferentes colores. Por ejemplo las líneas que se cruzaban con las luces del fondo, decidí pintarlas de un color gris/blanco, para que le dieran más intensidad a la luz y pareciera que la orilla se perdía en la luz. Del mismo modo se pueden colorear dichas líneas de cualquier color, siempre y cuando, hayan seleccionado el cuadrito de las opciones que menciono al principio de esto.

¿Qué les parece? – Espero sus comentarios! – Tanto de la ilustración, como de la revista!

Entrando al mundo de Playstation

Durante años ha existido una “mas-o-menos-industria-conciente” del videojuego en México, para fortuna de todos los que gustamos de este caro pero divertido hobby, en los últimos años ha comenzado a tomar la seriedad que merece y hasta pareciera que en algunos momentos, somos tomados casi tan en serio como nuestros vecinos del norte o del lejano oriente.

El escenario donde los pesos pesados de Playstation estuvieron presentes...

Este fin de semana me quedo claro que al menos, el intento se está haciendo y vaya que fue un EXCELENTE intento que fue mucho más allá de intento y se consolidó como uno de los mejores, si no es que el mejor evento relacionado con videojuegos en el año!

Poncho y Fer pidiendo consejos al sabio "Sack Boy"

Al ser un evento gratuito, la capacidad máxima del Pabellón Este del Palacio de los Deportes fue alcanzada en un parpadear y curiosamente, siempre se podía jugar algo sin esperar más de 5 minutos. Tal vez tenía que ver con las más de 200 pantallas y consolas que abarcaban todo el pabellón!

El lugar se llenó... rápido

Después de tomar un cargado café, decidimos poner las manos a la obra y empezar lo inevitable: jugar juegos… y vaya que había opciones de donde elegir!

No conformes con invadir el lugar con una interesante variedad de juegos ya lanzados y por ser lanzados el resto del año, cada juego tenía su zona temática y un ejército de edecánes animando a todos los presentes a jugar… algo completamente innecesario, pero bien recibido… digo, no todos los días te pide una chica guapa que tomes un Playstation para jugar.

La zona de "Little Big Planet"

Incluso el Omnipresente EA le aposto al evento

Algunos de los juegos que se podían encontrar a lo largo de la expo eran: inFamous, Uncharted 2, Killzone 2, Little Big Planet, Ratchet and Clank, Pro Evolution Soccer 2010, Sing Star Latino y otros como FIFA 2010 y WWE SmackDown vs RAW 2010.

Fernando y Poncho discutiendo si eran cinemas en tiempo real o pre-rendereados

Una de las cosas más interesantes, fue ver el animo de los que asistieron al evento, que sin pensarlo dos veces, tomaban el primer control a la vista y se disponian a jugar, ya fuera en las pantallas verticales, asi como en las que estaban al nivel del suelo, donde comodamente se podía jugar sentado en una tabla sostenida por 2 tabiques.

Muy en el espíritu Nipón, se podía jugar incluso sentados

Tras haber probado la mayoría de los juegos de la zona principal, nos dispusimos lo imposible. Ir a la zona de DEMOS. Cabe destacar que la cola para entrar a esta zona daba la vuelta completa al pabellón y el tiempo de espera podía variar entre 2 y 3 horas para jugar unos 5 minutos.

Mal momento para entrar a la fila...

Y aunque la cola era comparable a cualquier juego de Six Flags, la meta valia la pena, ya que adelantados por meses, se podían jugar los demos de varios juegos exclusivos de PS3 como lo era el esperadísimo Heavy Rain, donde muy al estilo de la película “Seven”, podrás jugar la historia de 4 personajes que se ven envueltos en la búsqueda del “Asesino Origami” y donde cada decisión puede cambiar el juego completamente, teniendo como resultado una gran cantidad de posibilidades para desarrollar el juego cada vez que lo experimentes.

Poncho y Fernando absortos con Heavy Rain

Y aunque muchos juegos prometen ese tipo de “diferentes caminos” mientras jugábamos en la zona de demos, nos percatamos de lo cierto que es esto, ya que aunque en 3 pantallas diferentes jugábamos todos el mismo demo, todos avanzabamos de forma distinta y la historia se desarrollaba de acuerdo a lo que cada uno iba haciendo en cada consola. Si eres fan del cine, este juego es EL juego!

Heavy Rain es en verdad un juego-película sin igual

Mientras Floppy obtenía un resultado, los de Cero Vida y Bajo Control veían distintas posibilidades

Una vez que Fernando trabo el demo, nos dimos a la tarea de experimentar con algo demasiado bizarro para ser cierto, pero demasiado cierto para terminar de ser bizarro…  me refiero a Eye Pet, el Tamagotchi del 2010. Y aunque lo podría explicar de varias maneras, creo que lo mejor es que ustedes lo vean por si mismos:

Una vez saciados de que Fernando dibujara un intento raro del batimóvil y yo controlara inútilmente su invento, decidimos intentar con coches de “verdad”, Gran Turismo nos ayudó a lograr esto.

Poncho luchando contra las curvas

Aunque est demo de Gran Turismo 5 aún era previo a la versión final que podremos gozar el próximo año. Aunque Fernando diga que Need For Speed está mejor por ahora, su cara no lo dejó mentir. Seguramente será de los primeros en tener este simulador automovilístico.

Fernando y un juego de autos... la perdición

Antes de ser corridos para dar chance a otros de probar estos demos, pudimos darle una probadita al demo de God of War III, que sin lugar a dudas, es uno de los juegos más esperados del próximo año. Otros de los juegos que estaban disponibles eran MAG, White Knight Cronicles y Jak and Daxter.

Kratos esta de vuelta en el PS3... el próximo año!

Habiendo salido de la zona de demos, nos dispusimos a comer algo, pero como suele suceder, en el camino nos topamos con un repertorio de personajes que no podíamos dejar pasar. Ni modo, nos pidieron autógrafo y tuvimos que ceder.

Claramente, siempre hay algo para todos

Al estar comiendo unas ricas cemitas, nos dimos cuenta que la verdadera diversión estaba afuera, donde una gama interminable de personajes campechaneados de diversos videjuegos compartían los sagrados alimentos.

Porque hasta los personajes de videjuegos comen...

Como era de esperarse, el que resultó ser un antisocial de lo peor, fue Kratos (región 4) quien al igual que en la antigua Grecia, rellenaba su energía con una mítica Cemita Poblana.

Con las manos en la Cemita

El problema (como en toda comida) viene, cuando llega la enfermera diabólica y amenaza a todos y a todo en su camino…

La enfermera llego con la peor actitud... o no?

Y uno cree que tiene la vida comprada hasta el momento que se las ve de cerca… con el cuchillo de la enfermera diabólica claro esta. Y en esta ocasión, ni yo pude salvarme… es tentador querer morir en esas ocasiones. Pero sobreviví para contar esto.

Aún cargo con heridas psicológicas de ese encuentro...

Fue para nuestra fortuna que posteriormente nos enteramos que la diabólica enfermera de Silent Hill solo quería recuperar un poco de su reputación compitiendo en el concurso de Cosplay de ese día. Y vaya que dio batalla con un muy buen… o raro… o terrorífico show.

Y como todo buen concurso de Cosplay, hubieron quienes se lo tomaron bastante en serio, y la verdad, se les aplaude por pararse en frente de cientos de ñoños como nosotros y lucir, digamos… asi.

Lamer una espada SIEMPRE es la opción

Y aunque se vivieron momentos de tensión para elegir a las ganadoras del concurso, al final, la decisión de los jueces llegó acompañada de un tremendo abucheo. Estas eran todas las participantes:

Y las tres ganadoras, teniendo como tercer lugar a la Enfermera acosadora de fans, en segundo lugar a un personaje de Dynasty Warriors y en el gran primer lugar (o al menos eso dicen ellos) a Harley Quinn de Batman Arkham Asylum. – Aunque todos queríamos a la Enfermera maldita como el primer lugar, tuvimos que aguantarnos.

Estamos de acuerdo contigo Enfermera...

Aunque no estuvimos muy de acuerdo con las ganadoras, si estuvimos de acuerdo en que la calidad de Cosplayers estuvo al mismo nivel que todo el evento. La lección que aprendimos: Mala idea acercarse a mujeres con cuchillos y espadas.

Fernando lo intentó... casi perdió la cabeza.

No quedará más que esperar al próximo año para que la justicia Cosplayera entre en acción, por ahora, Harley se llevó un PS3 nuevo y los espectadores un show que rayó entre interesante, bien armado y a veces…simplemente…raro.

Ganaste este año Harley... ya veremos el próximo.

Ya de salida del evento nos topamos con un Comando de Edecanes que no estaba dispuesto a dejar pasar esta oportunidad de tomarse una foto con el mítico equipo de Floppy. A lo cual gustosamente accedimos!

Aplicando la formación panbolera para foto de útlimo momento

Al final del dia no queda más que decir que Playstation México ya es una realidad y este evento nos lo dejó clarísimo. Es un gusto que finalmente nos comiencen a tomar en serio como un mercado real! Las Crónicas Vicino y Floppy Radio le dan una estrellita en la frente y diez cerrado a Sony con este evento, que esperamos se vuelva tradición anual!

Gracias a Blanca y a todo el equipo de Sony por este súper evento!

Ah y porcierto, espero que quien se haya convertido en el nuevo dueño de mi iPod durante el evento, disfrute las canciones que este contenía. Y arda en el infierno mientras lo hace. Gracias. (Le recomiendo Dies Irae de Mozart para ambientar).